HUIDIG SEIZOEN

PRÊT-À-AIMER

Haar geboorte was een flop en haar zoektocht naar een lief vervloekt. Ze is klaar voor de liefde, nu die man nog...


PRÊT-À-AIMER
is, een voorstelling met grappige en trieste anekdotes. Een prettig gestoorde kijk op de liefde.

Aïcha Cissé tracht het universeel verlangen naar liefde te ontrafelen. Met semi-autobiografische elementen en een melting pot aan getuigenissen licht ze een tip van sluier op. Prêt-À-Aimer is een bij momenten hilarische monoloog met veel vragen en hopelijk tal van antwoorden waar we allemaal misschien wel (stiekem) op wachten.

PRÊT-À-AIMER - work in progress

MAYDAY MAYDAY Festival 30 april 2017, Camp Victoria, Gent

PRÊT-À-AIMER - première

14 juni 2017 - Rataplan, Borgerhout - De Beloften Spelen
15 juni 2017 - Rataplan, Borgerhout - De Beloften Spelen

PRÊT-À-AIMER (werktitel:Geen lief) - wip Mestizo Arts Festival 18 oktober 2016


PRÊT-À-AIMER is een monoloog met veel vragen en hopelijk tal van antwoorden waar we allemaal (misschien wel stiekem) op wachten.

spel en concept: Aïcha Cissé coach & dramaturgie: Nele Vereecken scenografie & techniek: Steven Brys productie: Reindert Swaegers
Met de steun van Vlaamse Overheid, Rataplan en Mestizo Arts Festival

CONNECTING PEOPLE

De geschiedenis van de mensheid is een verzameling van allemaal pogingen om zich te verbinden. En het falen daarvan... Een constante zoektocht naar pure communicatie. Een avontuur van vinden en verliezen. Voortgedreven door onze wens om uit ons isolement te kruipen...

Connecting People is geïnspireerd op Giovanni's jarenlange ervaring in een callcenter en schetst de eenzame zoektocht van een personage op zoek naar oprechte communicatie. In Connecting People worden soundscapes, foto's, zang en dans geassembleerd tot een herkenbaar, soms komisch maar vooral hartverscheurend verhaal.

Connecting People is Giovanni’s eerste eigen voorstelling. Bekijk HIER de trailer.

22 mei 2017 ARENBERG, Antwerpen, tickets 8 €

20 januari 2017 Bij' De Vieze Gasten, Gent

20 oktober 2016 ARENBERG, Antwerpen

29 en 30 september 2016 RATAPLAN, Borgerhout

spel en concept Giovanni Baudonck | coach en dramaturgie Geert Vandyck | scenografie en techniek Steven Brys | een productie van kunstZ. Met de steun van Vlaamse Overheid, KBC, Rataplan, Mestizo Arts Festival en district Antwerpen.

HOMEWORK


Terwijl ze een thuis bouwt, neemt Fleur je mee doorheen de verschillende kamers in het universum van haar beide ouders die zowat in alles van elkaar verschillen. Ze lezen andere boeken, hebben een andere smaak voor interieur en uiteenlopende visies over religie en de wereld.

Een voorstelling over het huis waarin ze opgroeide - half Perzisch, half Vlaams. Vragen van een opgroeiend kind worden versterkt door culturele verschillen onder één dak.

17 oktober 2016 - work in progress - Mestizo Arts Festival

10 mei 2017 - première - Arenberg, tickets: 12 / 10 €

 

 

 

MISSING

work in progress

Een jongen in gesprek met zijn afwezige vader.

Vader in Europa, de toekomst van het kind is vastgelegd. Als hij oud genoeg is, gaat hij naar deze onbekende man in dat onbekende land.

Adams Mensah kruipt in het hoofd van een elfjarig kind dat zijn vader nog nooit heeft gezien. De jongen fantaseert over zijn afwezige vader en maakt er zijn god van. Tot deze man terug komt naar Ghana…

Wat betekent een vader voor een zoon? En wie is de man achter de vader? Hoe vindt een zoon zichzelf als de toekomst heel anders blijkt te zijn dan voorspeld?

Na zijn indringende documentaire over zijn zieke moeder, Me A Belgian, My Mother A Ghanaian, graaft Adams Mensah verder in zijn eigen bio. Elke migratie heeft zijn eigen verhaal. De basisingrediënten zijn universeel: verwarring, gemis, hoop, ontgoocheling...
 

30 april 2017 - work in progress
Mayday Mayday Festival, Campo Victoria, Gent

concept en spel: Adams Mensah coach: Mokhallad Rasem

 

ME A BELGIAN MY MOTHER A GHANAIAN


Op 14-jarige leeftijd reist Adams naar België om bij zijn vader te gaan wonen. Zijn moeder blijft achter in Ghana. Drie jaar na zijn vertrek , krijgt zijn moeder een beroerte. Als tiener is hij niet in staat om zijn zieke moeder te helpen. Gedurende de volgende jaren gaat hij gebukt onder een groeiend schuldgevoel. Zes jaar na het incident, keert Adams terug naar Ghana om zijn zieke moeder op te zoeken.
Een emotionele reis, ingrijpender dan was gepland.

Een documentaire van Adams Mensah.

De première ging op 4 februari 2016 door in Het Bos.

De film won deze zomer tijdens het Zanzibar International Film Festival (ZIFF) een Golden Dhow Award. In augustus was de film te zien tijdens het Black Star International Film Festival, in Accra, Ghana.
De film is opgenomen in de selectie van True Doc festival in Oekraïne, de tweede selectieronde voor DOK Leipzig en Africa Film Festival in Glasgow.

Bekijk hier de teaser
Duur: /- 60 minuten

Interesse om deze film te vertonen? Contacteer Dit e-mailadres wordt beveiligd tegen spambots. JavaScript dient ingeschakeld te zijn om het te bekijken.

GENDERLESS


Waar staan wij in België met onze verscheidenheid aan culturen tegenover een universele bekommernis?

Een multimediaal onderzoek over de vraag of én hoe we functioneren vanuit conditionering, overgeleverde concepten en clichés met betrekking tot het identificeren van de man- vrouwrollen.

GENDERLESS, is een multimediale voorstelling over de nood aan een nieuwe definitie van gender. In dit artistiek onderzoek mixt Maryam K. Hedayat interviews, nieuwe en oude reclame - en filmfragmenten, nieuwe media en communicatietools.

Welke definities en concepten bestaan er? En hoe zwaar wegen bepaalde historische, culturele, populaire en of actuele standpunten over gender vandaag nog door in ons denken over gender? Of moet er net geen definitie zijn?


Via interviews gaat Maryam na hoe taal, beeldvorming, cultuur en religie verantwoordelijk zijn voor een mannelijke of vrouwelijke connotatie bij bepaalde concepten en ideeën. Hoe sterk is onze beeldvorming gevormd door achtergrond en cultuur? Welke rol spelen mythes, sprookjes, archetypes?

In een audiovisueel opgezet landschap ontstaat een dialoog en worden standpunten losgelaten op de toeschouwer.
Genderless treedt ook buiten de theaterzaal en creëert een online platform via Facebook, Instagram en Twitter.

Genderless was als work in progress te zien tijdens Mestizo Arts Festival 2015. De vorderingen van dit artistiek onderzoek werden getoond tijdens Mestizo Arts Festival 2016.

Genderless, een artistiek onderzoek van Maryam K. Hedayat, ism Judith Clijsters met de steun van kunstZ & C-Mine Genk en Mestizo Arts Festival.

 

DE BRUILOFT



De ring, de sluier, de bruidstaart, het breken van een glas, rondjes lopen rond de bruid,  rijst, het bruidsboeket, henna, bindi…Elke cultuur heeft zijn eigen gebruiken. Niet alleen de rituelen verschillen, ook de verschillende intenties, verwachtingen en verplichtingen die gepaard gaan met een huwelijk zijn cultureel bepaald.

Tijdens repetities en gesprekken vangt Greet Vissers, regisseur en artistiek leider van kunstZ, vele thema’s op. Een terugkomend thema is de diverse beeldvorming over het huwelijk. 

Hoe verhoudt een man zich naar zijn vrouw en vice versa? Hoe verhoudt een gehuwd koppel zich naar beider families? Wat is de impact van een huwelijk tussen twee culturen? Hoe verhoudt de eer van de familie zich tot een huwelijkskeuze? Wat is de rol van de vader, de moeder, de broers, de zussen?…

Al deze vragen staan aan de basis van de voorstelling ‘De Bruiloft’.
Een groot bruiloftsfeest met verschillende bruiloftsrituelen, met kleine en grote drama’s. Een feestelijk spektakel waar iedereen zijn huwelijks-ei in kwijt kan. Via literatuuronderzoek, documentaires, film en interviews werkt Greet Vissers samen met acteurs en kunstenaars die vanuit hun eigen culturele achtergrond werkmateriaal aandragen voor de voorstelling.

De première is voorzien voor najaar 2017.

DYING FOR LIFE

Dying for life (theater)

Een internationale persconferentie en loze verklaringen vormen het toneel voor een macaber ballet. Elke individuele en hoogst persoonlijke levensfase als geboorte, leven en dood verliest betekenis. Collectief en eindeloos herhaald. Een omvangrijk en vertwijfeld besluit volgt, Dying for life.

Hold on... It is a trip like the one I did ... - says one.
All what we told is true! - shouts someone else.
You must trust us, that is not fiction.-  claims another.

spel: Osama Abo Amro - Fahad Jabbar Atiyah Al-Azzawi - Tawfeeq Younus Al-Najafi - Mahmood Alrawi – Corinne Heyrman – Mohamed Dahman El Haimoud - Mohamed Louai Hashem - Mohamad Amjad Shaaban - Dara Sheikhi - Khadija Yassine | regie: Osama Abo Amro | regie-assitent: Enrica Camporesi | productie assistent: Dara Sheikhi

Een samenwerking van kunstZ & Laika ihkv Culturele Trajecten voor nieuwkomers
Sinds november 2015 werkt Osama Abo Amro uit Syrië, onder de vleugels van kunstZ, samen met enkele (ex-)bewoners van Fedasil Kapellen en studenten van de kunstZacademie aan Death loves life. Via Culturele trajecten voor nieuwkomers maakte Osama kennis met Jo Roets van Laika Theater der zinnen.


Dying for life (film)

Andrés Lubbert en Hussein Shabeeb volgen in de documentaire Dying for life Osama en Dara, twee Syriërs die elkaar ontmoeten in het opvangcentrum van Kapellen. Osama schrijft een theaterstuk over zijn ervaringen als politiek vluchteling en droomt ervan het te kunnen spelen in een echt theater.

Filmmaker Andrés Lübbert wilde een project realiseren waarin hij de jonge vluchtelingen, die hij via kunstZ leerden kennen, centraal stelt. Andrés' vader vluchtte destijds voor het regime van Pinochet en het thema blijft hem als filmmaker prikkelen. Coregisseur Hussein Shabbeeb, vluchtte 8 jaar geleden uit Irak.

Regie: Hussein Shabeeb en Andrés Lübbert | Muziek: Alejandro Rivas Cottle | Productie: Cinebelgicano | Coproductie: KunstZ en Arenberg | Met de steun van: Fonds voor Talentontwikkeling

7 maart 2017 - 20u30: première in Arenberg (theater en film)
9 februari 2016 - work in progress - Matterhorn.
20 april 2016 - work in progress - Rataplan.
28 augustus 2016 - work in progress - Fakkeltheater, Cultuurmarkt van Vlaanderen.
28 september 2016 - work in progress - Sint Pauluskerk, Gastvrije Gemeente.
23 oktober 2016 - work in progress - Mestizo Arts Festival, Arenberg

BOREDOM

work in progress

 

 

 

In BOREDOM onderzoekt Amar Al Bojrad het concept verveling.
Moet alles in het leven stimulerend, interessant en productief zijn?

Op de scene een muzikant die eruit ziet als een bureaucraat aan een futuristische bureau. Verpersoonlijkt hij de tijd? De danser is het uitvloeisel van zijn ziel en toont aspecten van zijn leven, in het bijzonder de verveling in het leven. De muzikant bedient ‘de joystick’, door middel van de muziek die hij speelt.
Al dansend schetst Amar verschillende tempi van het zijn.  Het ontwikkelend materiaal is allerminst ‘boring’.

In Marrakech presenteerde Amar een solo etappe uit de work in progress tijdens Festival International De Danse Contemporaine (2 tem 11 maart 2017).

concept en spel: Amar Al Bojrad muziek: Guy Van Nueten choreografie: Sheila Rojas

Bismillah - in Gods naam

work in progress

 

Een man en een vrouw brengen duizend en één nacht samen door.
Elke nacht verhouden de man en de vrouw zich anders tot elkaar.

Een huwelijkspaar op zoek naar een nieuwe dialoog.

Bassim Al Tyaeb's noodzaak om theater te maken groeit alsmaar.
"Ik werk en leef in twee maatschappijen. In het theater kan ik deze twee werelden verbinden. Daar kan ik een utopische realiteit creëren waarin maatschappelijke vraagstukken een oplossing krijgen. Ik kan mijn werk niet los zien van de super diverse samenleving. Elke dag kom ik in contact met mensen die vasthouden aan hun tradities, hun gewoontes, hun familie. Heel het samenlevingsvraagstuk is urgent. Hoe moeten al deze culturen een vorm van 'alttaeayush alssilmi' - vreedzame co-existentie vinden?" – Bassim Al Tyaeb

Aan deze productie gaat een hele onderzoeksfase vooraf. Bassim Al Tyaeb start vanuit de microkosmos van het huwelijk een onderzoek naar het interculturele samenlevingsmodel.

HE DREAMS
tale of a piece of grilled meat

 work in progress

 


Wanneer een slager ontdekt dat zijn schaap praat, scherpt hij zijn mes om het te doden.  Hij vilt het, grilt het en eet het op in een poging om het schaap te doen zwijgen.. Wanneer de slager genoeg gegeten heeft blijft er echter een stuk pratend vlees over. Hij gooit het in de vuilbak om het alsnog te doen zwijgen. Maar of dat lukt ?!?

Een macaber sprookje doorspekt met humor.

Duraid Abbas Ghaieb gaat aan de slag met taboes in dit metaforisch verhaal.

Duraid zoekt naar de woorden die niet gezegd mogen worden. Wanneer heeft iemand recht om te spreken, wanneer de plicht om te zwijgen? Wie wil wat niet horen? En wanneer heeft iemand het recht om niet te luisteren?

 

 

A REASON TO TALK

winnaar van de Roel Verniersprijs op het Theaterfestival 2015
winnaar Fringe First Award Edingburgh Fringe Festival 2015
longlist Amnesty Freedom of Expression Award 2015
winnaar van de Circuit X prijs 2014
 
Sachli Gholamalizad, een jonge actrice van Iraanse afkomst, zoekt in A reason to talk naar verklaringen voor de moeizame relatie die ze met haar moeder ondervindt.
Ze duikt in haar familiegeschiedenis en gaat de confrontatie aan met haar moeder en grootmoeder.
In A reason to talk monteert Sachli zelfgedraaide beelden (uit Iran en België), dagboekfragmenten, herinneringen, romans en soundscapes tot een eigenzinnige voorstelling. De vele lagen en tegenstellingen in het leven van deze drie vrouwen worden door het gebruik van verschillende media op de scène tot leven geroepen.
Is het een verhaal van uitersten dat eigen is aan het opgroeien in twee culturen of is het een verhaal dat eigen is aan moeders en dochters?
 
CONCEPT EN SPEL: Sachli Gholamalizad VORMGEVING EN TECHNIEK: Steven Brys COACHING: Greet Vissers SOUNDSCAPE: Andrew Claes PRODUCTIE: Mulanga Nkolo
 
Met dank aan: Shokat Armon, Bart Baele, Julie De Clercq, Zeynab Hamedani Mojarad, Ehsan Hemmat, Senjan Jansen, Bart Van Nuys
Een productie van kunstZ
Met de steun van Vlaamse Overheid en Stad Antwerpen 
 
Bekijk HIER de trailer  
 
A reason to talk ging in première op 7 november 2013 in Rataplan, was the zien op het Fringe Festival 2015 in Edingburgh en is op tour in Vlaanderen en Nederland.

 

NO MAN'S LAND

 

Een groep jongeren ontmoet elkaar voor het eerst in een transitzone. In dit no man’s land dragen ze de sporen van hun verleden. In hun zakken en koffers bewaren ze ideeën, objecten, beelden, muziek, … Meegekregen van bekenden en onbekenden. 



9 jongeren van kunstZ bevragen de maatschappij om zo een beter zicht op hun toekomst te hebben.
 Een dappere poging.



spel: Daniel Djissenou, Even Mohammd, Gitte Pieters, Gloria Biney, Kamal Qebayli, Karwan Bazeen, Manon Coulon, Romeo Lothy, Samir Taif - regie: Georgina del Carmen Teunissen
 - spelcoach: Bea van den Berg
 - Techniek & Productie: Reindert Swaegers - 
Muziekcompositie: Alec De Bruyn 
- Foto: Karolina Maruszak - Kostuumadvies: Lies Maréchal

10, 11 en 12 februari 2017 - 20u - HETPALEIS.

13 en 14 februari 2017 - 10u30 & 14u -  HETPALEIS schoolvoorstellingen



28 mei en 29 mei 2016 - HETPALEIS, Antwerpen.


2 juni 2016 - Petit Theatre Mercelis, Elsene


No Man’s Land, een productie van kunstZ met de steun van Vlaamse Overheid en KBC. 
Met dank aan HETPALEIS.

 

LAB

Lab is een cabareteske monoloog waarin Adrian Sack in de huid kruipt van Imelda Marcos, de voormalige Filipijnse first lady, zijn eigen Filipijnse moeder en zichzelf. Wat hen verbindt is de liefde. Op de Filippijnen spreken ze love uit als lab - misschien voelen ze het daardoor des te harder?



Lab toont de zoektocht van een ontheemde jongen naar liefde en schoonheid in een nieuw land. Een ontwapenend herkenbaar, troostend en bij momenten hilarisch verhaal. 
Mét en zonder hoge hakken! 

CONCEPT EN SPEL: Adrian Sack COACHING: Reinhilde Decleir, Mieja Hollevoet PRODUCTIE: Mulanga Nkolo, DRAMATURGIE: Eline Van Hoye.

EIKON

Met het project Eikon focust Paulo Guerreiro op portretten van het menselijk lichaam doorheen oude en moderne iconografie. Eikon genereert een poëtische ruimte waar de performer tegelijkertijd een levend beeldhouwwerk als zijn eigen beeldhouwer is, een paradoxaal lichaam.

Eikon - Work in Progress: 18 oktober 2016, Arenberg
Meer info via Mestizo Arts Festival

de ILIAS


kunstZ schenkt voor ROEST in BORGERHOUT de kortfilm de ILIAS.

de ILIAS, een crimi thriller over vriendschap en verraad.
16 tot 18 december tijdens BORGERHUIS, ROEST in BORGERHOUT.

EINDSPEL Salvador  Gieling - regie en scenario / Willem Voorn - camera / Joren De Smidt - geluid / Charlotte Detemmerman - 1ste camera assistent / Oscar Schütz - 2de camera assistent / Nushi Lambreva - kostuum / Yassine Boulahtari - jongerenbegeleider / Ilias El Abdellaoui - Oostnatie / Freija Bosmans - productie /  Roxette Chikua - assistent productie
spel: Youssef Haddouti -  Robby Cleiren -  Bilal Azouagh - Zakerie Elkhalfioui -  Ilias Elabdellaoui - Sofie Sente - Luc Nuyens - Ayoub  Kasmi - Marouane "Coleur" Aoulad - Younes Ourhari - Mohamed Bellahsen -  Redouan Belhadj - Sara De Bosschere - Lua Nuydens - Tawfeeq Alnajafi - Mahmoud Alrawi - Louai Hashem - Ali Riza Soydan - Mohamad Shaaban - Silke Melis - Gwen van Erp - Zakaria - Ghanouch - Mohamed "Kadhafi" - Imad Alhidi - Younes Anache - Anass Lahdab - Achraf Hahdodi - Amine Arbi -  Issam Belkaoui - Mohamed Sijari - Taoufik Chigri - Ali Yachou - Rachid Malouf - Aziz Boukra - Ahmed ‘Zurenborg’ - Zaid 
En de jongeren van het Terloplein

MET DANK AAN:
Restaurant ‘t Fonteintje, Garage G.Omnium, Café Boulangerie La Campine, Oostnatie, deRoovers, Samen op Straat, Buurttoezicht Antwerpen, Het Keerpunt, Adams Mensah, Greet Vissers, Guy Swaegers,  Jeroen Pasmans (AG VESPA), Mulanga Nkolo, Eline Van Hoye en Aiky’s Weij. (logo)

EEN PRODUCTIE VAN: kunstZ vzw - MET DE STEUN VAN: Welzijnszorg Borgerhout, Kopspel vzw, Stad Antwerpen / Brede Leeromgeving, Vlaamse Overheid

BORGERHUIS


Voor de 1e editie van het nieuwe festival BORGERHUIS nodigen de bewoners van Matterhorn (de Roovers, kunstZ, Laika en Muziektheater Transparant) theatermakers Silke Melis en Gwen van Erp van ROESTgroep uit.


De Roestgroep brengt een voorstelling over en met de bewoners van Borgerhout. Ze gingen van deur tot deur en verzamelden voorwerpen, verhalen, liederen, acteurs en stunts. 


Roest in Borgerhout is bruisende revue waarin elke buurtbewoner zijn bijdrage zal herkennen.

16, 17 en 18 december in Matterhorn, Albrecht Rodenbachstraat 21, 2140 Borgerhout telkens om 20 uur.
Borgerhuis is een tweejaarlijks festival waarin de bewoners van Matterhorn (de Roovers, kunstZ, Laika en Muziektheater Transparant) op artistieke wijze een verbinding aangaan met de buurt.

Ga naar boven